Samproduktion och residens
På uppdrag av Luleå kommun arrangerar vi årligen flera dans- och cirkusresidens. Vi ger nationella och internationella scenkonstnärer tid och rum att utveckla sina konstnärliga idéer i värdefullt samspel med omgivningarna och människorna som lever här. I samband med residensen går vi ofta in som samproducenter, med möjlighet att visa föreställningen på vår scen och/eller i samarbete med våra arrangörspartners.
Vi arrangerar även ett regionalt produktionsresidens i samarbete med Danskonsulent Norrbotten och olika kommuner. Då fördelas residenstagarens arbetstid mellan en kommunal lokal ute i regionen och Dansinitiativets scen. Residenset är oftast fyra veckor och produktionsmedel ingår.
Genom Konstnärsnämnden huserar vi Internationella cirkusprogrammets residens. Det internationella programmet för cirkus har residensstipendium för Sverigebaserade cirkusartister som vill bjuda in max två internationella samarbetspartners till Sverige. Residensvistelserna är två veckor långa och söks genom Konstnärsnämnden.
Är du en organisation som vill arrangera ett residens i vår lokal? Tveka inte att ta kontakt med oss.
Just nu inga akutella utlysningar
Aktuella residens och samproduktioner
Living Layers - Below Zero
Luleå dans och cirkusresidens
28 september - 10 oktober
Ett cirkusverk om minnen som inte är våra egna och om tidens förmåga att gå i cirklar. I ett arkiv av minnesbilder möts fyra kvinnor som alla bär på ett eko av dem som gått före. Vilken sanning döljer sig i minnen som vandrat genom lager av tid och berättats från generation till generation? Och vart tar vi vägen när den sista som mindes oss har försvunnit? Living Layers tar med publiken till en värld präglad av kvinnors avtryck och glömda berättelser. Med hjälp av kraftfull akrobatik, lindans, roterande hjul och pulserande livemusik skalas varsamt ett personligt cirkusverk fram. Det koreografiska uttrycket är starkt präglat av kompaniets tidigare hyllade verk som turnerat världen över. Musiken rör sig mellan stråkar och elektroniska ljudlandskap och ackompanjeras live på scen av dragspel och sång. Medverkande Living Layers Idé, koncept och regi: Klara Sköldulf Philipp och Fridamy Roth Artister: Fridamy Roth, Alva Harju Jansson och Klara Sköldulf Philipp Livemusik: Agnes Kofoed Christianson Musikkomposition: Vincent Bahar och Agnes Kofoed Christianson Kostym: Pia Gyll Scenografi: Pia Gyll, Lukas Ivanow, Ulf Poly Nylin, Stefan Drake Karlström Ljusdesign: Raimo Nyman Videokomposition: Johannes Ferm Winkler Teknisk konsultation: Robbi Broggi, Mattias Lindstöm Produktion: Elin Hammar Konstnärlig ledning Below Zero: Sara Runsten, Axel Ahl och Klara Sköldulf Philipp Producerad i samarbete med Dansinitiativet Med stöd av: Dansinitiativet, Kulturrådet, Stockholms Stad, Region Stockholm, Region Skåne, Konstnärsnämnden, Riksteatern, Luleå Kommun, Subtopia, Cirkus Syd, Riksteatern Skåne, Cirque Arte Diem och Creation Center Contemporary Circus Cologne.
Vincent Jonsson
Konstnärsnämnden
12 oktober - 23 oktober
Under vistelsen utvecklar jag ett arbete kring mötet som konstnärlig metod. Med utgångspunkt i arbetsprocessen från ett tidigare verk undersöker jag nu en omvänd process tillsammans med danskonstnären Karin Bergman. I studion utforskar vi hur konstnärliga möten förändras när de sker i relation till varandras praktiker, med fokus på delande, korspollinering och hur nya uttryck kan växa fram i dialog. Arbetet utgår från en syn på konst som en kollektiv och situerad erfarenhet snarare än ett individuellt uttryck. Mot slutet av residenset sammanställs processen i en material- och praktikbank som kan delas och vidareutvecklas i nya publika sammanhang.
Project Omega - Inland Produktion
Regionalt produktionsresidens
26 oktober - 20 november
Projekt Omega är en interaktiv dansföreställning för barn 7–12 år där publiken har makten. Med vår portabla black box förvandlas er lokal till ett omslutande cyberpunk-garage där gränsen mellan teknik och människa suddas ut. I centrum står Omega XG5, en AI uppladdad i en mänsklig kropp. Barnen bjuds in för att kalibrera systemet och styra dansen, men plötsligt uppstår en glitch. När säkerhetsspärrarna faller är det publikens val som avgör hur föreställningen slutar. Om produktionen Vår produktion är skräddarsydd för att kunna turnera smidigt och nå ut även utanför de stora teaterhusen. Vi har en "Plug & Play"-lösning där vi tar med oss ett eget scenrum som gör oss helt oberoende av lokalens ursprungliga utseende. Upphovspersoner och konstnärligt team Koreografi: Jenny Schinkler Musik, Interaktiv Teknik & Projektledning: Magnus Karlsson Dramaturgi & Regiöga: Harleen Kalkat På scen: Jenny Schinkler & Anna Viklund samt tekniker Magnus Karlsson Scenograf, scenografi: Lotta Lampa
Alveol - Fonomonik
Luleå dans & cirkusresidens
30 november - 11 december
EN CIRKUS- OCH MUSIKFÖRESTÄLLNING FÖR BARN OCH DERAS FAMILJER. Alveol tar utgångspunkt i barnens egna nyfikenhet. En cirkusartist och en musiker bjuder in till en fantasifull värld där vi med känsel och hörsel utforskar i en scenografi av mattor som låter, klot som lyser och ett stort metallhjul. Hur låter Alveoler? Som små bubblor, prasslande mossa eller som viskningar långt borta? Följ med in i en värld där små magiska ljud-och ljusupplevelser på scenen öppnar upp för nyfikenhet och kreativitet för alla sinnen. Befinner vi oss inne i en lunga eller mitt ute i skogen? Eller hänger det egentligen ihop? Med Cyr wheel, akrobatik, live looping och elektroakustisk komposition upptäcker vi en värld av alveoler tillsammans. KONSTNÄRLIGT TEAM Cirkusartist (Cyr wheel): Linn Holm (medverkar på scen) Musiker och tekniker: Alexander Eldefors (medverkar på scen) Scenografi, kostym, visuellt: Clara Dayet & Olle Nyman Koreografistöd: Mari Dahl Stoknes & Simon Wiborn Outside eye: Camilla Rud MED STÖD AV Samproduktion: Dansinitiativet Luleå Med stöd av: Konstnärsnämnden (SE), Kulturrådet (SE) I samarbete med: Nøtterøy kulturhus (NO), Gula Villan Järna (SE), Sperlebakken (NO), Stall Vretaberg (SE), Subtopia (SE) & Föreningen Midsommargården (SE
Anna Saskia Stickler
Konstnärsnämndens internationella cirkusresidens
16-29 mars
During these two weeks we will create material full of surprises. In circus, gender roles are so ingrained, but in this trio, the audience cannot identify the juggler. Nor the base. With all three of us being high level acrobats and jugglers, we can dismantle the expectations of our audience by slowly revealing our multidisciplinary skills. Soon they will stop making predictions about us, and simply enjoy the spectacle unfolding.
Deep Leap - Lisa Janbell
Luleå dans & cirkusresidens
9- 21 februari 2026
Deep Leap är ett koreografiskt ljudverk där dansare skapar ljud i realtid genom sensorer fästa på kroppen och mikrofoner på scenen. Varje kropp blir ett instrument som bygger ljudlager i stunden. Rörelse och ljud blir oskiljbara och öppnar för en förskjutning i upplevelsen; där koreografin blir ljud och lyssnandet blir en fysisk handling. Deep Leap reflekterar över vår digitala samtid utan att förlora det mänskliga, kroppsliga och själsliga. I spänningsfältet mellan ljud och rörelse, mellan det digitala och det köttsliga, rör sig verket genom skiftande tillstånd, ett liminalt rum där hoppfullt och dystopiskt, lekfullt och sörjande, skört och orubbligt samexisterar. Gestalter, energier och budskap uppstår och löses upp, svävande på en plats där skapande och försvinnande möts. Verket strävar efter att ge publiken en somatisk och känslomässig upplevelse, där kroppens fysiska närvaro förenas med teknologin och öppnar upp ett rum för resonans och fantasi. Med stöd från Kulturrådet i samproduktion med Dansens Hus, Dansinitiativet, MDT och Riksteatern. Under vårt residens på Dansinitiativet kommer vi att fortsätta fördjupa den praktik och det material som långsamt har börjat ta form, där vi ägnar oss åt en symbiotisk relation mellan andning, röst och rörelse. Vi undersöker även video mapping, där Touch Designer gör det möjligt för dansarna att modulera ljudbilden genom olika punkter på kroppen. Under residenset kommer vi också att pröva ett dramaturgiskt scenario och testa ett sätt att ha publiken nära under processvisningen. Deep Leap samproduceras och utvecklas genom residens vid Dansinitiativet, Dansens Hus, MARC, MDT och Riksteaterns Produktionsresidens för dans. Verket växer fram under ungefär ett års tid i olika residensfaser, med världspremiär på MDT 23e april 2026. Idé, koncept och koreografi: Lisa Janbell Medskapande dansare: Cajsa Godée, Rebecca Livaniou Ljuddesigner och kompositör: Adde Huumonen Ljudkonstnär och ljudtekniker: Sade Kasiri Ljusdesign: Jonatan Winbo Dramaturgisk / konstnärlig rådgivare: Karina Sarkissova Producent: Puma Lagos Konsultation: Magnus Nordberg/ Nordberg Movement
Jenny Schinkler
Luleå Dansresidens
19-23 januari 2026
Vi är en tvärkonstnärlig konstellation baserad i Norrbotten bestående av koreograf/dansare Jenny Schinkler från Luleå och musiker/musikproducent Magnus Karlsson från Arvidsjaur. Vårt gemensamma konstnärskap drivs av viljan att sudda ut gränserna mellan discipliner. Vi ser inte musik, dans, ljus och scenografi som separata element, utan som delar av en enda levande organism. "Multimedial Symbiosis" är arbetsnamnet på vad som ska bli en interaktiv dansföreställning för barn och unga (7–12 år), med premiär hösten 2026. Vi vill skapa en immersiv, tekniskt avancerad upplevelse i mobilt format. Vi arbetar med flashiga wow-effekter och högteknologisk estetik, men i en lättrurnerad produktion som kan spelas både i black box-teatrar och bygdegårdar.
Mänskligt skogsbruk - Jasmine Skog
Luleå dansresidens
12-23 januari 2026
Jag vill starta ett projekt i mötet mellan performance, plats, kropp och industrilogik, med min uppväxt i Jokkmokk som utgångspunkt, ett landskap format av skogsbruket. Arbetet är en humoristisk, poetisk och kroppslig undersökning. Mitt efternamn, Skog, har alltid känts som en slump, skämt eller öde. Vad händer om kroppen ses som skogsresurs eller produktionsenhet? Hur skulle en människa ingå i ett virkesregister? I residenset vill jag samla rörelsematerial, minnen, ljud och begrepp från skogsindustrin. Det kan bli ett sceniskt solo, en performativ produktpresentation eller en koreografisk manual. Målet är ett självporträtt i rörelse, en berättelse om Norrbotten, industri, känslor och skogspolitik.
